压抑中绽放的人性 ——评《小丑》

由托德·菲利普斯主导，杰昆·菲尼克斯主演的电影《小丑》，主要讲述了在混乱的上世纪80年代，一个和母亲住在老旧公寓里，需要靠社会福利组织帮助，不断服用精神疾病药物的小丑想要成为一个脱口秀演员但并不成功被人嘲笑最终世界一点一点崩塌的故事。在这个故事中，每个人都是被害者，每个人也都是施暴者。从整部影片中，我们跟着小丑的脚步，看到了从压抑中一点一点绽放的人性。

从画面上来说，电影中许多画面的设定其实耐人寻味，给人细思极恐的感觉。影片以开头，亚瑟坐在心理辅导室，从全景来看，黑压压的一片，心理辅导员机械式的职业微笑，周围全是案例，暗示了需要心理辅导的人之多。亚瑟的背后有一面钟，显示的时间和台词所说的，在精神病医院，闪回出来的精神病医院的画面的钟上的时间一致，给人一种迷乱之感，分不清哪里是真的精神病医院，仿佛这肮脏的现实世界才是趋势人走向心里病态的根源。小丑的镜头运用是画面中的一大特色。多景别的切换，特写的多次运用，将一个落魄的人物形象展现的淋漓尽致。而落魄中的眼神又带着些许的神采，这并不是一个完全病态的人，否则他不会在公交车上逗孩子开心，他不会说“你是唯一对我好的人”然后放他走，他不会对母亲如此孝顺。一个善良的人，被误解，被嘲笑，他有压抑的情绪存在，并且这种所谓的压抑推动了他所有的事件进行，从这一系列的画面和镜头中，我们看到了所有的压抑如何被放大，最终主导这样一个人暴露出最病态的人性，成为一个小丑。

整部电影中最大的亮点当属它的色彩。心理咨询室灰暗的空间，闪回中明亮的精神病院，灰暗的现实和明亮的病态世界，哪一个才是人真实存在的空间。居住的房间，破旧的楼道，昏黄的灯光，像是被风一吹即灭的昏黄，亦是暗示了在现实中颠沛流离不稳定的命运。整个家里基本上没见到开灯，唯一的光源是电视的光，放的是搞笑节目，搞笑仿佛是亚瑟在一片黑暗中唯一的光明，明暗对比，仿佛为他指引了唯一的出口，因为他叫“开心”。影片的开始就是光芒洒在亚瑟的脸上，他对着镜子认真地画着妆，随着影片继续，暗色加多，人物的命运更加扑朔迷离。影片到前半段，大篇幅的明暗对比，对人物命运的暗示达到了顶峰。整个影片最大的亮点应是小丑“变身”后的着装：红色的西装，绿色的衬衫，黄色的马甲。红色和绿色互为对比色，视觉的冲击更为强烈，且用如此具有戏剧性的颜色，更加凸显出人物形象的戏剧性：一个本来是给大家带来欢乐的小丑，竟然在电视节目直播中枪杀主持人，并且笑容癫狂。红色是热情的代表，黄色和绿色又分别代表着温暖和和平。一个充满热情和温暖，带着和平颜色的小丑，充满搞笑与欢乐的味道，偏偏癫狂的笑着，枪杀了一个主持人，还在尸体上补了几枪，这种充满戏剧性的色彩又为人物塑造了些许的反转性，像是黑色幽默电影中的“反英雄”人物形象，往往以喜剧的手法表达悲剧，使人物的形象更加立体。这样的颜色烘托，在色彩运用到了极致的前提下，将人物内心的压抑外化，将人性收到压抑的“绽放”完美地展现出来。

写到这儿便不得不提一下电影中的经典片段：楼梯跳舞。穿着这一身服装的小丑，在阳光下纵情舞蹈，仿佛看到了光明。画面中间是一条向下的老旧楼梯，人物向下走，暗示了人物方向的转变，楼梯的顶部有两个警察的身影，其实这个楼梯也是一条鸿沟，是上层人民和下层人民无法逾越了鸿沟，而两个警察站着的正是太阳的方向，也是暗示了混乱的社会下层人民饱受压迫的根源。这一段舞蹈画面以暖色调为主，用的是抒情动感情绪向上的音乐，是人物的蜕变和升华，也是对后面情节的铺垫。这一段声画组合，体现了人物进化的过程，也是整个影片中视觉冲击力最强的一个片段。除此之外，整个影片的画面下足了功夫。影片开头城市的追逐，小丑追那块广告牌，全景的镜头下，街头的垃圾暴露无遗，光天化日之下殴打，无人管束。影片的结尾，坐在警车上的亚瑟，看见的是满城的暴乱，警察也无动于衷。通过主观与客观视角的切换和结合，将城市的细节如此展露，除了表达压抑的主题和扭曲的人性以外，也体现出导演的良苦用心。

总的来说，小丑整部影片，颇具黑色幽默的风格，人物的反转性强，戏剧性强，悲喜剧交叉展现，在声画和色彩上下足功夫，表达出了在现实的压抑下，人性“绽放”的这一过程，这一酣畅淋漓的讲述却让人细思极恐，情绪久久难平。