目录
正文
第一篇:放牛班的故事——观后感
——法国影片《放牛班的故事》观后
不必凄婉哀恻,无须生离死别,一种柔和的、温婉的、诙谐的生活故事同样可以给我们以感动和心灵的震撼,这就是法国影片《放牛班的故事》给予我的最直接的启示。感动,因为平凡的小人物克莱门特·马修那颗博大的爱心;震撼,因为艺术的力量竟是如此巨大,让多少冥顽的灵魂得到救赎。
《放牛班的故事》,是这样一部影片,没有任何一丁点的色情和暴力,而是那样的阳光和健康,却同样的扣人心弦、引人入胜。这是一部关于事业与成功、教育与成才的影片,在欣赏着优美音乐的同时,相信为人父母和为人师长者还都会有思想上的不菲收获。
我不懂法语,不知道“放牛班”是法文的直译还是综合了中文的意译,但是我们都知道,在中国常把对学生不加区分、放任自流的教育和管理称作“放羊”,并且当我们这么说时,可能同时也意味着教育者的不负责任和被教育者的不可救药。我想“放牛”当与此相类。
的确,“池塘底学校”虽然名为学校,实际却是“教养院”,这里聚集了众多的问题少年,偷盗、说谎、抽烟、搞恶作剧对他们而言都是家常便饭;同时,这里还有一个浅薄、势利而冷酷的“铁血”校长,一个把“犯规——处罚”奉为圭臬的教师。在这里你看不到教育、教化的影子,那厚重的大门、特定时间特定地点的会客安排、关禁闭罚劳役的处罚等近乎军事化的管理使这里更像是一座监狱而不是学校。
但这一切,都因为一个“失败”的音乐家,“小小”的带课老师克莱门特·马修的到来而改变。马修是这样的其貌不扬,他没有魁梧的身材,没有英俊的面容,再加上秃顶的脑袋让他看起来甚至有些滑稽,但正是他创造了奇迹。他从这些让所有人都失望的孩子中培养出来世界著名的指挥家“皮埃尔”,并让受他教化的学生在几十年后满怀着敬慕和热爱的心情来怀恋他,(请您支持:wWW.HaOwoRd.COM)这本身就是作为一个教育者的无上光荣和莫大成就。
平凡的小人物马修之所以如此令我们感动,恰恰正在于马修的平凡和普通。他给予我们学习的可能性,而并不简单是当作一个偶像或榜样而远远的膜拜敬仰。“池塘底”在“铁血”校长的统治下仿佛罩上了一面密不透风的铁幕,任何的变革和尝试
仿佛都是不被允许的,而马修在这种“制度下”进行了自己的探索。当他发现这群孩子有唱“歪歌”的爱好后因势利导,成立了合唱团,并在被发现后冒着丢掉饭碗的危险进行了“制度内”的抗争,而成效是显著的:当皮埃尔内心深处对音乐的爱好被唤起,而独自在角落里唱歌;当那一群散漫不羁的孩子被音乐俘虏,而驯服的听从了马修的指挥,并大大减少了捣乱和恶作剧;当皮埃尔平生第一次懂得了感激,并因为获得原谅而窃喜……这时候,在我们感慨音乐的神奇力量的同时,也不能不想到,无论多么叛逆、任性、看起来无药可救的孩子,其实都有一把可以打开他们内心之门的钥匙,关键是教育者有没有这种愿望、有没有这种耐心来寻找这把钥匙;在今天中国的教育现状下,我们听多了一线老师对应试教育的不满、对教育积重难返的无奈,马修提供了我们思考的另一个角度:可否在无力改变大环境的情况下进行力所能及的探索?
教育者固然需要技术上的探索和创新,但同时更需要博大的胸怀、宽广的爱心和对任何一个受教育者永不放弃的耐心。马修用他博大的胸怀包容所有的孩子,包容他们所有的过错并给他们改过的机会;马修用他宽广的爱心熔化了孩子内心如冰雪般的冷漠;马修永远对每一个孩子都深怀信心,给他们最基本的信任。一个成功的教育者必然是一个宽容而富于爱心的人,十恶不赦的孩子是没有的,即便堕落固执如蒙丹的孩子,他也自有其坦率和可爱的一面。而鄙视疏远他们、对他们以暴制暴只能换来他们对社会的更猛烈疯狂的报复,这不能不令教育者引以为戒。
上医医国,中医医人,下医医病。作为教育者,担负着救治灵魂的重任。如果那些不谙世事的幼童都是纯洁而无知的羔羊,教育者就是他们的守护者和牧羊人。我曾经写过这样的诗句:
我们是否都是
被放逐的羔羊
慈爱的牧羊人啊
请你指引我抵达上帝的牧场……
牧羊人啊,一定要慎用手中的牧鞭:把迷途的羔羊唤回,更不要把他们赶入歧途……
雪莱的《西风颂》中有这样的诗句:冬天来了,春天还会远吗?放牛班因为克莱门特·马修的到来而迎来了自己的春天,我相信,如果中国的“放羊班”上也多一些马修式的人物,我们也将能迎来自己的春天!
第二篇:《放牛班的故事》观后感
《放牛班的故事》观后感
一、马修走进了什么样的学校?面对的什么样的孩子?
马修走进的是一所针对“问题”学生和战争孤儿所开设的学校,学校名字叫“池塘之底”。而里面的孩子大多数是被原学校抛弃的问题学生或是孤儿或是单亲家庭的孩子。
二、马修是如何面对学生对他的伤害的。举例说明。你有过类似的例子吗?
当马修自己创作的乐谱被几个学生偷走时,先是惊讶,然后是愤怒。但他找到那几个学生被学校体育老师看到时,又刻意为那几个学生打掩护。因为马修知道,一旦这件事情让其他老师知道,那几个学生必定会受到严格的处罚。但马修并没有揭发那几个学生,而是在体育老师面前一再为他们掩盖事情的真相。这恰恰说明马修从根本上是爱学生的,即使学生犯了很严重的错误,也是可以原谅的,因为他们毕竟还是孩子。我虽说没有遇见过这样的事情,但在和学生打交道时不免也有学生对我给予的批评不服,也出现过和我顶撞的现象。但我并没有过大声训斥他们的现象,而是摆事实讲道理,让学生从根本上认识自己的错误。以理服人,总比以暴力让他们屈服更重要。
三、合唱团的意义在哪里?为什么合唱团改变了孩子的心灵?
马修组织的合唱的团是让学校里的每一个孩子真正体现到存在的价值。让学生们那颗受伤的心得到安抚。
四、改变孩子心灵的支点在哪里?马修的哪些做法符合现代的人性化的教育理念?
改变孩子心灵的支点是马修通过组织合唱团使孩子们的内心得到净化。让他们知道自己并不是被别人抛弃的坏孩子,并且通过歌唱来证明自己。马修对孩子们的宽容、大度、爱护是发自内心的,这也正是他能够打动孩子们的原因。
五、电影里面有那些让你感动的故事?
最后马修被校长解雇后,马修无奈地离开学校时,孩子们从窗内把自己写的信传递给外面将要离开的马修是整个故事最为感动的一段。说明孩子们的内心彻底地被马修征服了,并用他们自己独特的送别方式来告别自己心爱的老师。同时也让马修内心得到彻底的安抚,不枉自己对孩子们所做的一切。
六、马修的那些教育方法于你的教育思想、行为很吻合?
马修对孩子们一遍一遍不厌其烦的说服教育是很符合我的教育理念的。因为我们作为教育者要从学生的角度出发,他们毕竟还不是成人。如果我们用成人的规范来约束他们和要求他们的话,会从根本上抹杀孩子们天真烂漫的天性的。
七、你想象一下,当你送别学生的时候,最浪漫的情景是什么?你有过这样的浪漫体验吗?
当我送别学生时,我最希望的是和每一个学生来一个拥抱。因为大爱无声,大爱无疆。每年送别初三年级学生时总有这样的场景历历在目。
八、用一句话概括你对这个影片的感觉?
对于整部影片最大感受就是马修无微不至地用心去关心每一个学生。我让为这才是作为一个合格的教育者应该做到的,看似平淡无奇,内在道理发人深省。
九、孩子们都爱唱歌,你关注过他们爱唱什么样的歌曲?你试图利用文学、艺术的力量美化学生的心灵吗?
孩子们爱唱歌也是针对某一现实条件的。如现在的孩子都爱追星,唱流行歌曲。只要是健康的就可以让孩子们去接触。美化学生们的心灵不一定非得利用文学、艺术,最关键的是通过做事让孩子们懂得如何做人,正确引导学生们的发展方向才是美化学生心灵的关键所在。
十、电影的结尾时一个被暴力校长惹恼的‘坏’学生放火烧了学校。你对这个问题怎么看?
只能说明这个学生对不满的发泄只能用以暴制暴的方式来体现。当这个学生受到不公平的对待时,既不能让其他人相信他,又无处宣泄他受到的不公平。他内心的无助和不满只能用极端的方式来表达。针对这个问题,我们在处理和学生之间的关系是必须要用一种平等、民主的方式来对待。虽说有师生之别,但学生们更希望老师以平易近人的态度来对待他们,而不是老师们对他们实行“专制”来制约他们。一旦他们受到不公平时,老师如果处理的方式不得当必将会导致学生们用极端的方式做出过激的事情来。公平对待每一个学生才是教育学生的根本。
第三篇:法国影片《放牛班的故事》观后感
一碗心灵鸡汤
——法国影片《放牛班的故事》观后感
《放牛班的春天》是一部法国电影,讲的是著名指挥家皮耶尔.莫抗治收到昔日老友电话,登门拜访,两人回忆起他们的孩提时起,那时他们是一所寄宿制学校-——“池塘之底”的在校学生,这所学校的学生多为不服管教的不良少年,有一天来了一名新老师,马修。正是他改变了这些孩子们。
这个故事十分朴实,所有的情节都发生在那座小小的阴森的学生宿舍。马修是一个矮矮的胖胖的有点秃头的中年人,他刚来学校的时候情况并不好,校长冰冷的像一个吸血鬼,孩子们又吵又闹完全不听他的话,甚至有学生偷了他的包,差点毁了他的乐谱,而马修总是以宽容的心对待他们,还替他们掩盖以不受校长的惩罚。一个偶然的机会,马修发现了孩子们喜欢唱歌,之后,马修开始教他们唱歌。音乐的力量是神奇的,终年不会笑的数学老师也愉快地加入了进来,连可怕的校长也童心大起玩起了纸飞机。他让每个人都充分人知道认识到了自己的价值,用真诚.音乐治疗孩子们的心灵创伤,得到自我实现。可好景不长,马修最后被迫离开了学校。
这六十个学生有两个给我留下深刻印象。一个就是莫朗,他是一个很好看的孩子,有一点叛逆,有一点任性。他有一位单身母亲,可想他曾受过多少白眼和歧视。他其实是很爱他妈妈的,不然他不会冒雨在窗外偷偷看着他母亲,他不会扔墨水到向他母亲献殷情的马修头上。他天生有一副好嗓子,向马修说的那样“他的声音是一个奇迹”,他其实很爱唱,但是出于孩子气的原因,他坚决要和马修老师对着干,还好,最后他还是加入了,这直接引导他走上了从事音乐事业的道路。
另一个孩子是蒙丹。他是个可怜的孩子,行为不端被送进“池塘之底”。他不服管束,屡教屡犯,还带坏其他孩子,满嘴的污言秽语,连马修都拿他没办法。不久他出逃了,而那是学校里刚好少了十万法郎的经费,无疑他就被当成了罪犯。之后,蒙丹被抓回,校长怒不可遏对他一阵暴打,他依然不肯说出前的下落,于是他被关进了监狱,临走前他那蔑视一笑,我记忆犹新。最后真相大白,小偷另有其人。当蒙丹被放出来以后,他竟然放火烧学校进行报复!蒙丹是马修唯一没有帮到的人,他其实才是真正可怜,没人谅解他,而他也自甘堕落;有人伸出援手,而他却不愿意接受;没有偷钱,也不愿意辩解。最后离开了监狱,他已经彻底完了。与之相似的莫朗也差点成了这样,还好,他被马修拉住了。
这两个孩子的对比是本剧高明之处,相似的开头,迥异的结局,被救赎与不愿接受,导致了他们人生的不同。
马修是个好老师,他帮助了这些孩子,虽然他只是个“小小小小的学监,一个失败的音乐家”,但是他用不一般的爱心.信任.,理解和真诚改写了孩子们灰色的记忆,留下了欢声笑语。如一缕阳光,春风化雨!
这部法国影片给我们带来的不仅仅是纯纯的感动,更有太多心灵上太多的触动,我们从孩子们的改变,孩子们踏上正途的那刻起,便对马修这位失意的音乐家感到了敬佩,他爱上了教师这个职业,他把改变学生看成自己不可推卸的责任,他让这些本来不可收拾的孩子改造成了一个个有爱好,有志气的人,让他们都为马修的付出而感动,直到最终,马修被辞退时,他们在楼上关住了自己,他们写下自己深深的祝福,他们在窗口挥舞自己的双手,与他们的恩师做最后的道别。而马修拣起地上的纸片,慢慢看时,我是最感动的,其实,无论这个世界多么不乐观,多么灰暗,其实一些也只是伪装的,其实人人心中都有爱,人人心中都明白感恩,人人都可体会别人对他们的仁慈与付出。
《放牛班的故事》观后感
《放牛班的故事》背景是战后法国,一所专门管教问题男孩的寄宿学校,也因此被命名为 “池塘之底”。校长哈珊奉行的是“行动—反应”的教育方式,他的“反应”是以暴力体罚、关禁闭来管治恶作剧的孩子,不管是否无辜,决不姑息手软。在他看来,校长的权威和孩子们的服从是天经地义的,而少数倔强的孩子却在暗地里以更变本加厉的方式表示对抗,总之,这里的教育状况是一团糟。
马修刚来到学校就被整得手足无措,在惊讶于孩子们的粗鲁与玩劣时,也为校长的冷酷无情感到震惊。然而他没有采用暴力镇压的方式,而试图让一帮玩劣不堪的野孩子写下他们的梦想,结果大出他的意料。几乎所有的孩子都安静认真地写下了他们美好的理想,只是没有一个愿意当老师。马修决定改变他们,还给本属于他们的自由与梦想。他的计划是组建一支合唱团。
马修一辈子的梦想是音乐,他发誓无论何时都不会放弃,也决心用爱与音乐来感化这群被人放弃的野孩子。虽然有孩子差点毁了他的乐谱,他却并不在意。孩子们从未上过音乐课,他就自己做指挥,将他们一个个按音阶高低分出了合唱团中的角色,演唱自己的曲子。即便是天生五音不全的孩子,马修也以一种奇特的方式让他参与他们的合唱团——当他的乐谱架!而自闭的小不点则成了他们唯一的观众。结果每一个孩子都在合唱团中找到了自己的位置,认识了自己的价值,没有一个人是多余的。在音乐的熏陶下,孩子们渐地找到快乐的感觉,认识到自己的重要性,马修的合唱团也开始初具规模。
拥有天籁声嗓的少年皮埃尔.莫抗治,桀傲不驯,不屑参加合唱团的他,也被马修的合唱团感染,无人时偷偷哼唱马修的曲子,清亮的嗓音令马修惊为天人,于是下决心栽培他。终于,有了皮埃尔的加入,马修的合唱团进入了质的飞跃。
随着合唱团的日趋完美,孩子们真正喜欢上了音乐,再不自暴自弃,也从心底里爱上了马修老师。虽然古板的校长禁止了合唱团,他们就在晚上偷偷地练习。自闭的小不点开朗起来,而独唱皮埃尔认识到自己的才华,也越来越自信。他们的合唱团声名远扬,引起了伯爵夫人的关注, 校长趁此机会积极争取赞助。却因为不听马修的劝告,误将一个不良少年投入监狱,遭到该少年的纵火报复,失去了赞助。恼羞成怒的校长迁怒马修,借口他失职误事,将马修解雇。马修离开的那天,学校一片空寂,没有孩子敢前来送行。正当他提着行李箱,伤感孤独地离开学校时,从学校高高的教室中传来了孩子们天籁般的歌声,窗口飘下了写满祝福的纸飞机。那是马修的创作,用情感浇灌的果实,无论是动听的曲子还是这些可爱的孩子。马修走得心满意足。
而那个自闭的小不点却偷偷溜出来,在汽车站追上马修,要随他离开“池塘之底”,犹豫片刻,马修带上了他。那是一个阳光明媚的星期六,每到星期六小不点都会守在校门口等待他已在战争中去世的爸爸来“接”他回家,风雨无阻。然而这次,他终于等到了。
天才少年皮埃尔的母亲因为听从了马修老师的建议,将他送去了专门的音乐学校学习。多年后,皮埃尔果然成了世界著名的指挥家,重回故地,从当年的小不点手中得到了老师的日记本,这一段尘封的往事也渐渐清晰起来……
或许当年的马修从未接触过先进的教育理念,他只是对这些被放弃的孩子怀着真切的爱与怜惜。恰如美国人本主义心理学家罗杰斯的情感教学理论,最好的教育就像最好的疗法一样,目标应该是“充分发挥作用的人(full functioning person)。马修用真诚与音乐治疗孩子们的心灵创伤,在合唱团中他为每个孩”
子都安排了属于自己的位置,使他们发现了新的自我,从而真正进入了马修的音乐世界,在音乐的熏陶中潜移默化地完成了“自我实现”。马修把“真诚、信任和理解”给了他的孩子们,当他被迫离开学校,离开他深爱的孩子时,他的心中却充满着爱、骄傲与温暖。
这样一部简单、质朴而又催人泪下的电影,着实在我们每个人心中留下不可磨灭的痕迹。那些美妙的音乐,时刻在我的耳际缭绕,挥散不去。那天籁般的嗓音,更是一个奇迹。正是这爱如一束阳光直射“池塘之底”。如春风化雨,当年的每一个孩子都应该会记得马修老师的善良与伟大,或许他们中的大多数仍是普通人,但是马修改写了他们原本灰色的童年记忆,留下了一串歌声与欢笑。孩子们惊奇地看到了“池塘之底”的阳光,盼来了“放牛班的春天”。
第四篇:放牛班的故事
《放牛班的故事》观后感
《放牛班的春天》感动了大多数人,因为这是电影艺术的魅力,好电影就是能让人感动,因为电影里面有我们在现实中得不到的东西,比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。
不必凄婉哀恻,无须生离死别,一种柔和的、温婉的、诙谐的生活故事同样可以给我们以感动和心灵的震撼,这就是法国影片《放牛班的故事》给予我的最直接的启示。感动,因为平凡的小人物克莱门特·马修那颗博大的爱心;震撼,因为艺术的力量竟是如此巨大,让多少冥顽的灵魂得到救赎。
《放牛班的故事》,是这样一部影片,没有任何一丁点的色情和暴力,而是那样的阳光和健康,却同样的扣人心弦、引人入胜。这是一部关于事业与成功、教育与成才的影片,在欣赏着优美音乐的同时,相信为人父母和为人师长者还都会有思想上的不菲收获。 看完这部影片,我非常庆幸,在我的现实生活中还没看到这么乱的学生。相对于法国,也许我们所处的情况才仅仅是萌芽阶段吧。如果影片材料来源是取自法国的现实,我希望中国的当政者及专家可要好好借鉴,避免这种现象在中国发生;如果仅是小说,那就另当别论了。
我不懂法语,不知道“放牛班”是法文的直译还是综合了中文的意译,但是我们都知道,在中国常把对学生不加区分、放任自流的教育和管理称作“放羊”,并且当我们这么说时,可能同时也意味着教育者的不负责任和被教育者的不可救药。我想“放牛”当与此相类。
的确,“池塘底学校”虽然名为学校,实际却是“教养院”,这里聚集了众多的问题少年,偷盗、说谎、抽烟、搞恶作剧对他们而言都是家常便饭;同时,这里还有一个浅薄、势利而冷酷的“铁血”校长,一个把“犯规——处罚”奉为圭臬的教师。在这里你看不到教育、教化的影子,那厚重的大门、特定时间特定地点的会客安排、关禁闭罚劳役的处罚等近乎军事化的管理使这里更像是一座监狱而不是学校。
但这一切,都因为一个“失败”的音乐家,“小小”的带课老师克莱门特·马修的到来而改变。马修是这样的其貌不扬,他没有魁梧的身材,没有英俊的面容,再加上秃顶的脑袋让他看起来甚至有些滑稽,但正是他创造了奇迹。他从这些让所有人都失望的孩子中培养出来世界著名的指挥家“皮埃尔”,并让受他教化的学生在几十年后满怀着敬慕和热爱的心情来怀恋他,这本身就是作为一个教育者的无上光荣和莫大成就。
平凡的小人物马修之所以如此令我们感动,恰恰正在于马修的平凡和普通。马修老师的到来给孩子们带来了转机。他和蔼、善良,从不体罚学生;对于犯错的学生,他采取一种截然不同的惩罚方法。但身为“好好先生”的他也有自己不可侵犯的原则和立场。他不会对自己喜爱的学生有任何的偏袒,同样也不对经常得罪自己的坏孩子怀有丝毫的偏见。马修老师就像是一个集所有优秀老师所应具有的特点于一身的学监,而属于他本身特有的要属他借音乐完成了对孩子们受伤心灵的抚慰与洗礼。他给予我们学习的可能性,而并不简单是当作一个偶像或榜样而远远的膜拜敬仰。“池塘底”在“铁血”校长的统治下仿佛罩上了一面密不透风的铁幕,任何的变革和尝试仿佛都是不被允许的,而马修在这种“制度下”进行了自己的探索。当他发现这群孩子有唱“歪歌”的爱好后因势利导,成立了合唱团,并在被发现后冒着丢掉饭碗的危险进行了“制度内”的抗争,而成
效是显著的:当皮埃尔内心深处对音乐的爱好被唤起,而独自在角落里唱歌;当那一群散漫不羁的孩子被音乐俘虏,而驯服的听从了马修的指挥,并大大减少了捣乱和恶作剧;当皮埃尔平生第一次懂得了感激,并因为获得原谅而窃喜……这时候,在我们感慨音乐的神奇力量的同时,也不能不想到,无论多么叛逆、任性、看起来无药可救的孩子,其实都有一把可以打开他们内心之门的钥匙,关键是教育者有没有这种愿望、有没有这种耐心来寻找这把钥匙;在今天中国的教育现状下,我们听多了一线老师对应试教育的不满、对教育积重难返的无奈,马修提供了我们思考的另一个角度:可否在无力改变大环境的情况下进行力所能及的探索?
作为教师,学生对于他们而言,可谓是“短期”的子女,一年、三年,最多也不过六年。而朝夕相处总能产生感情,频繁的接触也会引起矛盾与误解,因此老师与学生的关系就在“爱”与“恨”的不断转换中得到巩固,得到提升。直到最后,临近毕业,曲终人散时的那一幕又会沾湿多少人的衣襟,湿润多少人的眼眶啊。多年之后,看不到了曾经的“爱”与“恨”,淡忘了往昔的欢乐与烦恼,唯有面对泛黄的毕业照时,多少才能拾回些记忆的碎片。凌乱不齐的碎片可能拼不起你对学生时代的美好印象,可能凑不出你得第一个“双百”时的兴奋感觉,但这些碎片,绝对可以唤起你对老师的回想——他们的长相、声音、说话时的抑扬顿挫,亦或是一堂课要重复上百次的口头禅。你可能会为自己超凡的记忆力感到惊奇,可能会在朋友聚会时大谈你的启蒙老师,想借此博得朋友们钦佩的目光。然而,让你更为惊奇的是,你的话题被朋友们借用了,他们的描述比你的更具体,更细致。这时,你会发现,伯乐不是每个人都遇得到的,老师也不是每一个都是伟大的。
教育者固然需要技术上的探索和创新,但同时更需要博大的胸怀、宽广的爱心和对任何一个受教育者永不放弃的耐心。马修用他博大的胸怀包容所有的孩子,包容他们所有的过错并给他们改过的机会;马修用他宽广的爱心熔化了孩子内心如冰雪般的冷漠;马修永远对每一个孩子都深怀信心,给他们最基本的信任。一个成功的教育者必然是一个宽容而富于爱心的人,十恶不赦的孩子是没有的,即便堕落固执如蒙丹的孩子,他也自有其坦率和可爱的一面。而鄙视疏远他们、对他们以暴制暴只能换来他们对社会的更猛烈疯狂的报复,这不能不令教育者引以为戒。
上医医国,中医医人,下医医病。作为教育者,担负着救治灵魂的重任。如果那些不谙世事的幼童都是纯洁而无知的羔羊,教育者就是他们的守护者和牧羊人。我曾经写过这样的诗句:
我们是否都是
被放逐的羔羊
慈爱的牧羊人啊
请你指引我抵达上帝的牧场……
牧羊人啊,一定要慎用手中的牧鞭:把迷途的羔羊唤回,更不要把他们赶入歧途……
雪莱的《西风颂》中有这样的诗句:冬天来了,春天还会远吗?放牛班因为克莱门特·马修的到来而迎来了自己的春天,我相信,如果中国的“放羊班”上也多一些马修式的人物,我们也将能迎来自己的春天!
第五篇:《放牛班的故事》影评
《放牛班的春天》影评
题记:这个世界也许有卑微的人,但却没有卑微的情感
刚看到这个电影,有点疑惑,为什么这部影片要取这个名字呢?等看完整部电影后略有所悟:放牛班原来是指影片中的那个学校,牛特指那帮调皮的学生,桀骜不驯,春天象征着美好,暗示着那群学生得到教化。
影片采用倒叙的方式引出故事情节,很喜欢那种凝重的格调,两个苍老的老人,用因为沧桑而平静的心情,回忆自己的童年时光。也许不会有人知道在法国某个小镇的郊外,通过一条幽长而宁静的梧桐树围成的小道,坐落着这样一个充满暴力,恐怖,严历制度的少年管制学校。这里住着一群不学无术,冷漠,野蛮无知的孩子。他们是使家长无奈,老师烦恼的问题少年。谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中所怀揣着的天真烂漫的梦想:将军,热气球飞行员,建筑家……校长是一个贪婪、自私、刻薄的人,任意处罚学生,,将使所有这一切改变。原任班主任束手无策,无奈调职,然而这个心中充满音乐的学监马图的到来使得放牛班的“小春天”在每个孩子的心田瑰丽而至,他们的梦想也逐渐开始萌发。
然而,就是这样一个不被世俗认可的卑微的“失意的乐者、失业的教师给“放牛班”带来了生机勃勃的“春意”。影片从顽皮的孩子们的嘻笑怒骂间折射出一颗身为教育者的马图的“善良、宽容、耐心”的心,他以跳动的音符驯服了一群如小野牛般的桀骜不逊的心灵,让他们感受到阳光的温暖,春天的气息……
我们无法忘却马修初到学校时惶恐的目光、不解的询问、人性的质疑(“行动—反应”原则将导致相互诽谤)、疲惫不堪后的自我反思??他仿佛置身于教育的边缘地带,又自觉游离于人性的道德诉求。作为被主流社会忽视的他,更能体察被教师漠视的生命的心灵世界,更能感悟爱与宽容的的生命力量,更祈求对自我言行的理解。尽管这些孩子行为乖戾,语言粗俗,但是内心深处其实更加脆弱柔软。然而,如何温暖这些孤独寂寞的心灵呢?给孩子怎样的精神底色呢?当马图听到淘气的孩子以嘲笑他的口气唱着那支“老秃头,老秃头……”时,马图并没生气,他曾在日记中这样记载:“我念念不忘那支歌,唱得差,但毕竟还是在唱歌,”于是他运用音乐活动为主要手段,来调整孩子们的不良心理素质。每一个音符宛如一个个鲜活的精灵“随风潜入夜,润物细无声”,最终实现了心灵的转向,
生命是个偶然,我们常常在无意的邂逅中,摆渡了生命的无常,获得永恒的回归。一群渴望理解而又狂狷不羁的孩子,窃取了马修的皮包,也偷窥了他的心灵世界。一个个跳跃的音符,一行行温暖的字迹,引得孩子无限的遐想与猜测。音乐,一个被学校完全忽视了的名词,一种贴近人类心灵节奏的律动,再次春暖花开!
学生在宿舍脱口创作、任意高歌,以发泄内心的不满和愤懑,引起了马修的注意。虽然他们根本就缺乏歌唱技巧,甚至屡屡跑调,但是用音乐表达内心,自然、快乐而又满足。马修立刻感受到心灵的震撼:他的音乐创作将和孩子的生命一起迎来新生!
快乐在眼前,为何要等待?马修决定组建合唱团,让孩子在幽晦的池塘之底,看到黑暗中的希望之光,感受到单调生命深处的热忱。也许,童
年时代的诸多欢乐,转瞬消逝即被遗忘。但是,这道道绚烂的音乐金光,将在生命的道途上闪亮。
皮埃尔,一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子。幽闭而敏感的心灵,在无人注视的时候得以自由,生命之花尽情地绽放。他常常独自潜往教室,让自己的声音穿过骨头、穿越校园,窜向云霄,窜向生命的天堂。可是,他很孤傲,也很自卑,从来不肯在公众下展示歌喉的美丽,甚至以戏谑的姿态将自己出局。然而,马修却没有因为他打架斗殴而反复惩罚纠缠,相反,却敦促他回到合唱团。因为,马修知道,唯有音乐,能浸润清洁他的灵魂;唯有音乐,才能使他自由畅达地奔赴理想;唯有音乐,才能使他祛除邪恶,永葆生命的纯净。一如马修在日记中所述:“他自己感觉不到,可我却确信无疑,他的嗓子是个奇迹,预示着一种异乎寻常的音色。”皮埃尔异乎寻常的音乐天分,在马修的精心保护和培育下,常常能发挥得淋漓尽致,将美梦化为奇迹。
然而,当马修与皮埃尔的母亲并肩交流时,有着严重“恋母情结”而又被蒙丹蛊惑的皮埃尔,竟然将一瓶墨汁倒泼向马修,犯下了无可饶恕的错误。尽管暗恋着他的母亲,也格外垂青他的天赋,马修还是适时而果断地惩罚了他——去掉皮埃尔的独唱部分。美丽的东西,在即将失去时方觉它的珍贵。在皮埃尔倚柱忏悔,茫然若失的眼神中,我们看到真正教育的魅力。当合唱团在表演时,马修又宽容而智慧地将手伸向他,这时我们看到皮埃尔完美地契合着指挥的节拍。在他的眼神里,马修读到了自豪,被谅解后的快乐,还有,对于他是第一次,懂得了感激。
合唱团进行得很顺利,在聆听孩子们成长的拔节声的同时,马修也感受到自己身上潜滋暗长的力量。孩子们精彩绝伦的演唱,让他灵感澎湃,渐趋佳境。上善若水,我们看到这群写满忧郁与痛苦的脸庞上,已经一扫往日的阴霾。年轻而驿动的心被美妙的音乐点燃,倏忽之间灵魂飞舞而上,将泪痕烘干,把自我沉醉。课堂内,操场上,宿舍里,他们的脸上一直洋溢着幸福快乐的笑容,感觉着内心欢乐的震颤。眼望着天空,放飞灵魂深处对自由的渴望,在遥远的天边建筑着属于自我心灵的小屋。
一切都在跳跃,在奔腾,在开放,在变化。当皮埃尔墨水投向马修时,群起而攻之;古板的校长也加入了足球队,甚至爬上办公桌,放飞纸鸽,放飞童真;刻板的朗古卢瓦的数学课堂语言的竟然充满了和谐的音乐节奏,后来还加入了合唱团,弹起了风琴;皮埃尔的母亲感受到马修对于孩子欣赏的力量,感受到未来生活的希望,从此生命也发生了完全的转向??永不放弃,前方总有希望在等待。沉闷的生活需要轻松的调剂,麻木的内心向望温情的润泽,而最好的办法,也许不外是听一首好歌。
音乐,是快乐我们的精灵,而《放牛班的春天》,实际上可以看成一部有关这个精灵的史诗。纸上蝌蚪似的音符,经过马修的指点,慢慢地开启了“放牛孩子”们心中的春天。在他的眼中,每个孩子都有着如诗般的纯洁天真,他包容他们的
错失,鼓励他们勇敢地证明自己,把他们分成男高音、男中音、男低音等角色,并以此为基础组织起了一只合唱团。
贯穿整个影片的,都是孩子们稚嫩清澈的歌声。一曲曲听下来,使人心生愉悦,似身临如画美景,蓝天白云、阳光明媚、小径蜿蜒、枫叶红澄、海波荡漾、翠鸟轻翔,一时间,恍惚中满是轻快温馨。
艺术之所以成其为艺术,是因为它使我们的生活变得充实、美好。
对于“放牛班”的孩子来说,音乐之所以美好,是因为他们在之中找到了做人的尊严,感悟到了希望和尊严,再没有调皮捣蛋,再没有恶作剧。阳光般髅牡囊舴几首插曲好美,犹如天籁涤荡心灵;少年梦一样纯净的嗓音在柔和的和音衬托下突兀而起,整个宇宙在瞬间都沉静了,福音降临,问题少年们心中原本涌动着比常人更多的激情与期望。
通数了下这部影片音乐插曲大概唱了23次,旋律大都轻快,炫扬着青春活力。