《秋思》教学反思【多篇】

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《秋思》教学反思 篇一

马致远的小令名作《天净沙·秋思》被誉为“秋思之祖”。教这首小令，我本着“短文长教”的原则，先让学生在背熟原文的基础上了解作者的情感，与选取的秋景中感受令中天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，然后让他们改写成习作，重点训练学生“融情于景”的写作方法。

为了达到这节课的训练目的，我先跟学生一块吃透教材本身。作品内容本身，简简单单，普普通通，却为世人所知晓，不失为千古绝唱。本小令于短短二十八字中，刻划出一幅非常真实生动的秋郊夕照图。在萧瑟苍凉的秋景中，叙述出天涯羁旅漂泊人的孤寂身影，读来，不禁令人悲情亦痛，潸然泪下……

仔细分析全文，可以把它分为两幅：

第一幅画是由作者精心选取的九个名词、几组能代表萧秋的景物组成的一幅暮色苍茫的秋野图景：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！再读下去，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，依稀袅起的炊烟的农家小院。这一切，怎能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人呢。在这里，作者以乐景写哀情，烘托出沦落他乡的游子内心那彷徨无助的客子之悲。

第二幅画抒写了作者内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子的情感：在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”。此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！

古人说“悲落叶于劲秋”，在深秋的风中，马致远将各种景物有机地联系在一起，寓情于景，情景交融，以景达情，构成了一幅和谐的秋郊日暮羁旅图，让今天的我们读来依然唏嘘不已。

也许是初一的孩子涉世未深，学生的当堂改写的小习作不能很好地体现令中那种天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，但在习作的路上，他们毕竟迈出了可喜的一步。在今后教学的道路上，我会继续引导他们体会这种写作方法。

《秋思》教学反思 篇二

我在深圳市翠园中学东晓校区初一4班执教了《天净沙·秋思》。《天净沙·秋思》系马致远的小令名作，被称为“秋思之祖”。作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏，感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。我将课堂处理为五个环节：一、导入：让学生谈谈近来学诗的心得，学生回应喜欢诗，喜欢其诗歌美。我随即顺势导入，这节课就是要从《天净沙·秋思》入手来品尝诗歌的美。二、齐读，感受韵律美。提供小令常识资料给学生阅读，再让学生从节拍、押韵、句式来感受其韵律美。三、自读，描绘画面美。要求学生任意挑选文中的一个景物词句，合理想象，扩写成一个小段落，展现出一个画面。四、品读，体验意境美。先介绍马致远概况，了解作者生平经历，随后让学生结合文中景物描写，以“这个词让我感到。”为形式，用一句话说出自己的阅读体验。五、研读，赏析语言美。让学生找出欣赏的词句，研品其表现手法，与同学分享。

课后，杨特及同仁们精妙的点评，一语中矢，使我如醍醐灌顶，受益匪浅。反思课堂中，尽管诸如课堂主线、“瘦”“夕阳”的点化等多处得到大家的认可，但仍有不少地方需改进，尤其是以下四点：

1、第三环节的扩写与第四环节的说一句话可考虑合并进行，以避免学生思维重复，腾出有更多时间给学生思考。

2、“老”、“昏”、“古”等字仅停留在表面字义理解上，仍需引导学生更学深入品赏，感受其荒凉的氛围。

3、“断肠人”的情感体验仍不够深入。当学生首次提出“断肠人”让其感受到悲伤时，可顺势追寻，让学生思索“断肠人”在悲伤什么？尝试换位思考，假如你远在异地他乡，会有何感受？从而深化主旨，提示主题。

4、可在教学中纳入比较手法，如格律诗与小令形式比较，《秋天》（何其芳）与《秋思》（马致远）的感情基调比较等，从而彰显出本文“秋思之祖”的文学地位。

《秋思》教学反思 篇三

本人一直比较喜欢古诗词，所以对诗词的教学也非常有热情。

中国自古就有“春女怨，秋士悲”之说，这大概是因为女人如花，而春天是百花盛开的季节，但可惜的是春光短暂，很快地百花就会凋零，而女人也是如此，她们的美丽容颜也会随岁月的流逝而一去不复返因此睹物伤怀，女人就难免伤春怨春而秋士悲说的是在西风渐紧秋天里，万物开始凋零，随之严冬就会来临有远大抱负的男人年近半百却一事无成，而在世的日子却所剩无几了，就犹如草木逢霜一样感时伤身，难免不临秋而叹因此，自古以来，那些抑郁不得志的文人们陆续写出了一些悲秋的千古名篇而这篇《天净沙。秋思》就是这些名篇中的名篇一切景语皆情语，这种以景衬情的写作手法很值得我们借鉴因此，可就这篇小令来引导学生体会和模仿这种以景衬情的写作手法。

关于古代诗歌的教学，一般采取的教学方式是熟读成诵，提倡“诗读百遍，其义自见”。诵读，自然是学习诗歌的主要方式，但未免枯燥。我在设计这节课时，尝试了一种新的途径，就是改写诗歌，通过“绘一绘”的形式，把古诗改写成一段话。学生要改写，就必须先读懂诗歌的含义，品味诗中的情感，这正是诗歌教学的重点。通过这种方式既能激发学生的写作兴趣，拓展学生的写作途径，同时帮助学生更好地理解课文，可谓“一箭双雕。

《秋思》教学反思 篇四

《秋思》作为《古诗词三首》中第二首表达思乡题材的诗歌，相对于王安石的《泊船瓜洲》以写景抒情，这首诗的角度则是叙事抒情。我认为学生理解这样的`专业词语比较有难度，所以一定要让学生在充分感知诗歌大意的基础上去发现和领悟。因此我主要的教学重点放在了对诗歌大意的解读，而这一重点又建立在对诗歌的充分朗读的前提下。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，所以诗歌学习一定让学生充分朗读感知，自己试着对诗歌解读和领悟。在教学的过程中，学生充分朗读后不仅能结合注释理解诗歌大意，而且能比较顺利地背诵诗歌。

《秋思》教学反思 篇五

优秀经典的诗歌犹如奔流不息的长江两岸一幅幅美丽的画卷；犹如浩瀚无际的天空中一颗颗闪烁的星星；犹如波浪翻滚的大海中一朵朵洁白的浪花，我带领学生们一路欣赏，一路仰视，一路采撷。以《天净沙·秋思》为例，为了让学生领略它的神韵，我决定独辟蹊径──

师：请同学们自由地朗读品味全诗，然后仔细观察课文中为它配的插图，看一看这副插图是否最好地体现了《秋思》的意境，老师非常希望同学们能给插图作者提出一些意见和建议。（生自读、讨论）

生１：诗中说是瘦马，可画中的马还比较健壮，马腿上的肌肉都看得很清楚，应该把马画得瘦骨嶙峋一些才好，而且最好是老马。

生２：我觉得人不一定非要骑在马上，如果由人牵着马走，岂不是更能表现出鞍马劳顿的味道。因为连马都累得走不动了，画中人心情的落寞就可想而知了。

师：很有创意。人骑马还是人牵马的问题反映了你的思考很深入。

生３：图中人物的表情很到位，但马的表情还可以更忧郁一些。

生４：插图中的树也有问题。图中远处的树给人郁郁葱葱的感觉，近处的树却是光秃秃的。这样的对比太强烈了，不符合诗中的意境。我认为老树上如果有几片摇摇欲坠的叶子更能体现出苍凉之感。

生５：枯藤呢？插图中根本没有枯藤。如果能画出枯藤与古树的缠绕，植物的意象就鲜明了。

生６：远处的夕阳可以画得朦胧一些，还可以画出半边已经下山的样子，渲染出傍晚的气氛。

生７：插图中鸟儿们飞得很轻盈，哪里是昏鸦啊。我认为鸟儿可以画得沉重一些，笨重一些，最好让大部分鸟栖息在枯枝上，因为“秋思”的画面应凝重。

生８：风呢？如何体现西风？图中并没有表现出来。

生９：可以在茅屋上画些淡淡的炊烟，炊烟袅袅，小桥流水人家的温馨气息更足，风的动感也表达出来了。

生１０：画中人可以不戴帽子，让发丝微微飘起，西风不就出来了吗？

生１１：本是游子思乡图，作者却用了一些笔墨去写温馨的小桥、流水、人家，这不是矛盾了吗？

生１２：不矛盾。这叫反衬，以温馨衬凄凉嘛！

生１３：对，游子触景生情，别人家是天伦之乐，自己却是沦落天涯，羁旅漂泊，这种对比痛彻心怀啊！

生１４：也只有这样对比起来，断肠人的形象才更丰盈！

师：对插图还有什么建议吗？

生１５：除了细节的问题，我觉得插图最大的问题是整体构思上的毛病。我读完这首诗，眼前浮现的是一副古道苍苍，秋风萧瑟的图画，但是这副图给我的感觉太拥挤了，甚至是太热闹了。

生１６：可能是景物都挤在一起的原因吧。我们可以把“小桥流水人家”安排得远一点，让古道的纵深感更强一些，如果景物能真正地成为背景，以此突出主人公的孤独，画面的整个格调就改变了。

……

师：说得真好，通过这样的修改，我感觉到大家对这首诗的理解相当深刻了。下课以后，爱好绘画的同学还可以把我们的想法画出来，然后和课文插图比较一下，怎么样？……

【反思】

一节课下来，我主动“退位”，学生踊跃“登基”，收到了曲径通幽的效果。想起以前讲这首诗时，惟恐学生不能体会其中之妙，罗罗嗦嗦，零零种种，不胜其烦，结果搞得意境全无，自己也疲惫不堪。这样多好啊，教师“退位”，学生“登基”，还学生的学习主体地位。但是这不等于说教师就可以完全放弃自己的责任，变成课堂上无所事事的人，教师依然是核心，而且是真正的核心。没有这个核心，学生也将一事无成。但这个核心不再是拿着一本教参让学生坐授笔录的人，而是一个导游。他将学生──他的“游客”──引入胜境，自由观赏，但当“游客们”对巍然高耸的建筑群茫然不解或不识鸟兽草木之名时，他不会置身事外，而是适时出面做精彩解说，令人如沐春风。讲解一篇文章就像引导游人做一次畅快的旅游一样，使游人的知识得以丰富，精神得以陶冶，境界得以升华。另外，教师的讲有时还要像仙人指路，在学生的思路出现滞涩凝绝时轻灵而高妙地一“点”，即收到“柳暗花明又一村”的奇效，这样的讲就是“点拨”，需要教师精心备课本，备学生，备语言。其实，课堂教学的创新并不玄妙，不迷信，不偏激，老老实实地钻研教材，灵感总会与你有个约会的。

秋思教学反思 篇六

当我拿起《秋思》这篇课文，心如千斤重。虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何传递给没有雷同生活经历的学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人的所想？除了诗的内容外，我到底要通过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂到底应该是个怎样的课堂？……这一系列的问题不断呈现在我的脑海中。我不禁自问：古诗教学为何物？直教人寝食难安！

我个人认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。

一、在读彰显诗性。

我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的'课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护"诗"作为一种"完形"的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，理解诗的意思。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。

二、在想象中丰富诗意。

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓"十年得一字"、"语不惊人死不休"更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的"见秋风"可作为教学这首诗的突破口。"意万重"是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对"见秋风"的表象，加深对"意万重"的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。

当学生对这首诗有了整体的印象后，我马上抓住诗眼"见"大做文章。我安排了学生一次次想象"见到什么"""见不到什么""，目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味"见秋风"。希望一次又一次地让学生感悟诗人"乡愁生于秋风里"、"乡思寄寓家书中"、"乡心乃在寂寞处"。希望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。

诗人的"意万重"是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的"意万重"我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的"意万重"可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中"意万重"学生就能理解，就能在想象中深化了。

在《秋思》一课中，我前后安排了多次不同类型的想象。"见秋风""意万重"是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创造想象，多维度问作者是一种角色想象。目的是希望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。

三、在写中深化诗情。

在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说："秋风瑟瑟，乡思绞碎了诗人的心，他最想和家人说些什么呢？学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在"写"当中得到了释放。

互文印证也是我这节课采用的一个较为有效的教学方法。

在学生深入领悟了"见到"与"见不到"后，我及时挑疑：让诗人朝思暮想的家乡到底是怎样的？学生带着好奇之心细读诗人另外两首诗《送从弟戴玄往苏州》、《南归》的部分诗句："杨柳阊门路，悠悠水岸斜。……夜月红柑树，秋风白藕花。""骨肉待我欢，乡里望我荣。…… "学生认真细读后，我马上问："你们从中体会到什么？"学生回答：家乡景美；亲人对诗人很好，一家团聚，其乐融融……这样，就引发了学生对诗人思乡的深层解读。

课前的设想只是我的一个理想课堂，一堂课下来，遗憾颇多。如：与学生的互动还欠缺，教师的课堂教学机智还有待提高……不足之处，希望多提宝贵意见。你们的意见将是我久旱的甘露。

《秋思》教学反思 篇七

“ 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”整首古诗，侧重情景描写，看似简单，实则情在言外。每个环境、每个动作都透露出诗人的凄楚，惶恐与思念。

在教学这篇诗文时，首先，我介绍了张籍其人。然后让学生读诗文，初步感知它，独立理解诗文。但是，很明显，学生对于古诗文中的字义的积累相当的匮乏。理解也仅仅停留在表面，不能够进行字义与意境的转化。如：第一句“洛阳城里见秋风”学生将之理解为：在洛阳城里看见了秋风。学生根本没有在意我在开始的时候给学生介绍的张籍的基本资料：幼年家贫，年纪很小就已经远离故乡，漂泊异乡，浪迹天涯。因此学生不能进行角色植入进入那时那景，更不能体会那时心情，无法感知“见秋风”下的孤单凄楚。由此可见，在对学生进行古诗文教学时，教师要特别注意加强对字义的讲解，同时严格要求学生积累古诗文字义；其次，加强学生对资料感知、运用的能力。

在引导学生对诗文意境的体会时，不知不觉中变成了引导学生对诗文意境的体验。尽管大费口舌，却收效甚微。忽略了学生年龄，生活经验。造成这次课堂教学的一大失误，偏离了方向。正是因为学生的年龄，生活环境，使得学生无法感知诗人当时那种细微的情感体验。在之后，学生想象诗人家书内容，学生更是头脑发懵，眼神里透露出的是一片茫然。诗人千言万语说不尽，千愁万绪难落笔之后，诗人到底会写些什么？在这里，必须得有学生的角色代入。而学生极少有类似的情感体验，学生想象的内容也仅仅是干瘪的空话。无新鲜之感。

此处教学：一、教师引导不到位，教学功底不够，汗颜！二、过高的估计学生的能力，应该记住：要相信学生的能力，却不能盲目的高估学生的能力。在课后的练习中有一个练习：想象《秋思》中的画面，把《秋思》改写成一个小故事。这是一个相当不错的练习，可以弥补教学中的一些不足，加深学生对诗文的理解，体会。迫使学生角色代入，体验诗人情感。教师应该重视到这个练习的重要作用。

在教学诗词时，我们应该要求学生体会而不是体验诗人情感，但是在教学过程中应该制造各种条件，充分引导学生尽可能的“体验”到诗人情感。诗文教学，不是简简单单的理解就能完成任务的。

张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。

教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察

课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下应该会写了。可是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，可以说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面可以说是等于在课堂上，白白地走过场呀！

课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师交流了一番。才明白，让学生面面俱到是不可能，应该允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。

【反思】

作业中的“练笔”，在我们教学时，应该因材而写。结合学生实际，让学生进行写作练习。同时，也要注意因人而异。我想，面对这样比较难操作的内容，可事先与同年级段的老师交流，这样集思广益，也能相互之间有成长。不过，绝对不能走过场；批改时也应该把握尺度，这也是个关键。

教学反思

学习《秋思》这首古诗时，在学生自读，解疑后，我引导学生发挥想象：作者客居洛阳城，他眼中的秋天是什么样子的呢？学生由一个“秋”字，联想到萧瑟的秋天来了。我进一步启发学生：你能把诗人眼中的秋天描述一下吗？学生的储备被调动起来了，有的说，诗人看到树上的叶子飘落下来，像一枚枚邮票，像一把把小伞，又像的飘舞的蝴蝶；有的说，诗人看见到菊花开了，姹紫嫣红，美丽极了；也有的说，诗人看见到燕子飞到南方去了，大雁也排着整齐的队伍往南南方去？？这时，我进行小结：是啊，秋风带来了丰硕的果实，也带来了凄凉和寂寞，客居他乡的游子，见到这一切，怎能不勾起起对家乡、亲人的悠长思念呢？这时，他想写一封家书给家乡的亲人。我们曾经到德胜的实践基地去了一个星期，你们想家了吗？你在想家的时候最想对家里的亲人说些什么呢？结合你的生活经历想一想，诗人会写些什么呢？有的学生说，我想告诉妈妈，秋天来了，天气变凉了，你每天多穿点衣服，不要感冒了；也有的学生说，我想告诉爸爸不要太节约，要吃好一点，不要做太多的事，别累坏了身体？？诗人饱蘸深情写好家书，封好后为什么又拆开信封？拆开信封后他会做些什么？

学生兴趣很浓，说得很多，气氛很热烈。在讨论的基础上，我让学生把这首诗改编成一个故事。第二天，我欣喜地

看到了一篇篇佳作。抓准读写的结合点，会有效提高练笔的质量。

《秋思》教学反思 篇八

古人云：“一切景语皆情语”。古人又说“诗言志”，所以在教学设计中我紧紧扣住“景”（——全诗的画面）、情”（——情感）志（——作者的抱负）三个字来设计问题。全词从诵读入手，以诵读中感悟的情感来引出诗词画面的特点，并引导师生们感悟画面中不一样意象所蕴含的情感，

对于本词上阙，设计了这样几个小问题：“上阙描绘的画面有什么特点？哪个词最能体现这一特点？这些画面渲染了怎样的氛围？”

经过诵读理解引导师生品读关键字词比如“衡阳雁去无留意”中“无留意”、“千嶂里，长烟落日孤城闭”中“千嶂”与“孤城”、“长烟落日”与“孤城闭”“四面边声连角起”中“四面边塞”及“连角起”，在景物中感受到了边地生活的艰苦，军事态势的严重，边塞荒凉的秋景。这些秋景又与作者家乡的景致迥然不一样，一个“异”最能体现这一特点。渲染了边塞荒凉萧瑟有悲凉壮阔的氛围。

在下阕情感的感悟中，我也设计了几个简单的问题：“下阕能直接体现作者情感的词语是什么？（——泪）征夫为何流泪？这样看似简单的问题其实有助于引导师生阅读文本、探究文本、深入思考的意识。师生们很容易在文本中找到将士流泪的两个原因——“燕然未勒”“归家无计”。在此时此地，将士们勒石无功，归家无计，自然会悲从中来，进而我引导师生们进一步思考：“男儿有泪不轻弹，是什么让男儿不寐，最终以泪洗面？”再次将大家的思绪引回文本。师生们发现文本中的“浊酒一杯”“羌管悠悠”“霜满地”这些独特视觉形象所蕴含的独特情感。经过对以上意象的分析，让大家进一步体会戍卒归家无计的忧伤，将军勒石无功的郁闷。

全词的情感不仅仅止于戍卒归家无计之悲，将军壮志难酬之憾，还包含了他作为政治家心怀天下的强烈之忧患。

《秋思》教学反思 篇九

《秋思》是五年级上册第5课《古诗词三首》的第二首。这三首诗都是抒发作者思乡之情的诗歌。通过前一首诗《泊船瓜洲》的学习，学生基本上已经掌握了理解诗句意思，体味诗中感情的方法，因此在进行这首诗的学习时，我放手让学生通过自读自悟的形式，依靠自己的阅读理解诗句的意思，而把重点放在引导学生想象诗境，体味诗情之上。

一、品读

开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，理解诗的意思。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。

二、想象

学生自读，解疑后，我引导学生发挥想像：作者客居洛阳城，见到了秋风，就是见到了什么？学生由一“秋”字，联想到萧瑟的秋天来了。我进一步启发学生“秋天来了，作者见到了秋风，还见到了什么”？学生脑海中储存的关于秋天的意象纷纷涌现出来。有的说诗人在洛阳城里见到树上的叶子有的变黄了，有的变红了。秋风一吹，树叶一片一片的落下来。有的说诗人在洛阳城里见到白花谢了。还有的说诗人在洛阳城里见到燕子飞到南方去了，大雁也排着整齐的队伍往南南方去。这时，我进行小结：是啊，秋风使秋叶纷飞，落红满地；秋风带来了凄凉和寂寞，客居他乡的游子，见到这一切，怎能不勾起对家乡、亲人的悠长思念呢？这时，他想写一封家书给家乡的亲人。他会给哪些人写信，写些什么呢？现在，你就是诗人，你就把你写给亲人的信，给大家念一念吧！当学生的情绪被完全调动起来的时候，此时我说：诗人饱蘸深情写好家书，封好后又做了件什么事？诗人为什么又拆开信封？拆开信封后他会做些什么？想象一下，把这首诗改编成一个故事。

课后孩子们改写的《秋思》都比较成功。

反思：

1、读中指导欠缺，诗句诵读在感悟这一层面没有到位。诵读的韵味没能淋漓尽致体现出来。

2、对学生的生成没有及时利用，趁热打铁，引导感悟中读，读中再感悟。在学生一个个起来反馈自己所感受，想象“意万重”的内容时，我没有及时让他们一一读出在每一次思念，每一份思绪时的心情。试想当孩子站起来说出自己独特感受后，相机马上让他们读出感受那不就是不断与作者的内心对话吗，不就是一次次让我们聆听张籍的万重思绪吗？这样个性化的想与个性化的读就结合起来了，起到了一个深刻理解与升华的作用。

3、学生的情感体会仍然不够深，从读中可以感觉得到。这也说明与文本的对话还有点“浮”，也许还只是在与文字对话，还没有真正做到与作者的内心去对话。进入到他的精神世界里。老师的引导与示范作用不明显。

4、板书设计及演示存在问题。一个是书写功底还不够，没能把文字本身的美感表现出来。另外一个就是板书安排有些凌乱和随意。这也是一个老师教学思路是否清晰，从容的反映。

5、在面对“启而不发”的局面时，仍然不够娴熟、老练。语言过快，过碎。需要沉积下去继续打磨。

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