萨金特肖像油画艺术研究

萨金特肖像油画艺术研究

一、研究背景

约翰·辛格·萨金特作为19世纪最具天赋的肖像画家之一，在肖像油画历史中有着非常重要的地位，萨金特风格源自其特殊的个人经历和特别的历史环境，而正由于这种特殊的成长经历和社会环境造就了萨金特本人独有的绘画风格。

萨金特作为19世纪末20世纪初的“一次性”画法的代表人物，已经将这种画法做了深度总结, 对后来的画家具有很好的指导作用。而在艺术创作中，特别是一次性画法中，会经常使用到萨金特的“元素”，并对这些“元素”运用的同时，又需要衍生出符合自己和适应时代发展的新的艺术风格和特色，将这类画法推向更新的领域和高度。

二、概念界定与理论基础

2.1概念界定

肖像画：肖像画是一种表现人类形象的绘画，最早出现在东亚，而西方的肖像画发展源自文艺复兴时期。随着摄影技术的发展，肖像画也进入了摄影领域。其主体内容必须是单个的人物画像，通常脸部是表现的焦点，肖像的主要表现方式是抓住人物基本动势，并对五官进行细致刻画。

约翰·辛格·萨金特：约翰·辛格·萨金特1856年生于佛罗伦萨，1874年起跟随迪朗学习油画。1876年萨金特还是一个年轻人的时候，在巴黎看到了莫奈的画，事后他公开说一看到这些画，就为之倾倒。后来他见到了德加、雷诺阿、西斯莱和毕萨罗。他的肖像画深深受到委拉斯开兹和哈尔斯绘画的影响。

现实主义：在艺术上指对自然或当代生活做准确、详尽和不加修饰的描述。

印象派：（英语：Impressionism），是指于1860年代法国开展的一种艺术运动或一种画风。印象派的命名的起源是莫奈在1874年创作了《印象·日出》，该作品一问世便遭到学院派的攻击，并被评论家路易斯·勒罗伊（Louis Leroy）挖苦是“印象派”。印象派画作常见的特色是笔触未经修饰而显见，构图宽广无边，尤其着重于光影的改变，并以生活中的平凡事物做为描绘对象。

湿画法：（英语：alla prima）,是一种绘画技术，主要用于油画，是利用油画颜料的不透明性和覆盖能力,用色彩直接塑造形体从而达到形色兼备的绘画方法。它强调的是表现与“看”之间的直接对应和相关性，也被称为“直接画法”。

2.2 理论基础

除了对萨金特肖像画作品本身的分析，还需对颜料色彩知识，绘画技法等内容进行分析比较，对印象派和当时的历史社会环境也要有所了解并掌握，才能了解“湿画法”的来源、形成、特征，从而更好地分析萨金特对这一画法的总结和贡献。

三、文献综述

目前，国内关于萨金特人物肖像画研究较少，相关论著也很贫乏。究其原因，笔者发现，虽然萨金特是19世纪末20世纪初的著名画家，但其内容与风格却与当时20世纪后期西方思潮涌入中国后所产生的思想变革不相适应，导致到现在，萨金特也只是作为一种风格参考或教科书上的介绍而一直无人问津。本人因能力有限，目前仅找到一篇有关介绍萨金特的风格的文章(《萨金特的潇洒与无奈——浅析萨金特作品造型与色彩的折衷性选择》)，但也是寥寥几笔，浅尝辄止，并不深入。

本课题的论点是论述萨金特的肖像油画艺术风格和这种风格形成的原因以及对萨金特油画技法的探究。

萨金特的作品在用色上吸收了印象派绘画的特点，如他的早期作品，1885年夏天创作的《康乃馨、百合、玫瑰》中，就运用了从印象派和浮世绘中学来的经验，风格类似莫奈。但他并没有像印象派那样将人物去轮廓化，色彩化甚至完全被光分解。本篇文章就是从萨金特在风格上的包容性来着重分析印象派绘画里的哪些元素被萨金特吸收并变化，通过对印象派的色彩、画面技巧、审美特征及情感表达等艺术特点来分析萨金特绘画中的印象派元素。

萨金特的绘画技巧吸收了委拉斯开兹和哈尔斯的技法，如《爱德华·达里·博伊特的女儿们》。他的作品《高特鲁夫人画像》，这幅画突出外部轮廓，风格接近安格尔和意大利画派。因此笔者将通过委拉斯开兹和哈尔斯的作品来分析萨金特绘画技法与画面技巧，并参考瑞士作家海因里希·沃尔夫林的《文艺复兴与巴洛克》来分析萨金特绘画风格的传承性问题。德国作家马克斯·多奈尔的《欧洲绘画大师技法材料》中有专门讲解一次性画法的内容，同时他对这一技法的用色、材料等都有专门的描述，这对研究萨金特的绘画具有极高的指导作用。

文章的第二部分是通过自身绘画经验与实践来研究萨金特绘画的风格技法在实际绘画操作上的运用。这部分文章通过参考美国作家西里尔·贝雷特的《光效应艺术》来分析画面中对于光线的理解与实际运用；通过李广元的《绘画色彩系统》来解释画面中色彩的使用与布局，以及光与色彩之间的互相补充与制衡；通过画面构图、用色、绘画技巧、、各自的优点和不足进行仔细分析和阐述。

四、选题的理论意义和实际意义

4.1 选题的理论意义

肖像画是油画的重要组成部分，萨金特更是一次性画法的代表人物，通过对萨金特的绘画风格的研究与分析，对油画创作具有积极的指导作用。肖像油画不会拘泥于人物的外形，而湿画法这种技法更应该是随着技术的发展而与时俱进的。随着社会的发展、审美的差异，也必然要求湿画法在内容、形式、技法上冲破单一的模式，适应当代人的审美感受，而这些变化必然会引起肖像画在观念和语言上的变化，带来新的观念与思考。

4.2选题的实际意义

1.为从事研究人物肖像油画的工作者提供理论思考

2.为高校从事人物肖像油画研究教学与创作提供实践依据

3. 为毕业创作注入更多的灵感和素材

五、研究内容的创新之处

5.1 研究内容

1. 对萨金特绘画的风格形成的原因进行分析

2. 对萨金特在画面、颜色、技法的特点进行深入研究。

3. 萨金特的绘画风格技法在实际操作过程中出现的问题

6. 通过萨金特在人物肖像油画方面做出的贡献给当代油画创作带来的启示与反思。

5.2 创新之处

内容的创新：

1. 本课题的论点是论述萨金特的绘画风格对肖像画带来怎样影响与其对创作后人的肖像创作带来的启示。

2. 本课题在写作同时伴随着大量的实践内容，除对作品分析，还包含对画面的构成、色彩的选择等实际操作的部分，这对从事美术的工作者具有较强的实践指导意义。

六、所要解决的主要问题及研究途径与方法（预期思路或技术路线）

6.1 所要解决的问题

由于社会发展与技术的进步，新思想与技术的融合，肖像画的一些传统的元素是否会随着技术的发展而逐渐被人们抛弃，而诞生出来的新技术是否能更好地为肖像画服务。

6.2 研究方法

1文献法：通过文献分析，掌握油画肖像的发展趋势

2作品分析法：通过作品分析法分析出萨金特在推动肖像画技巧上的贡献

3实践法：通过大量油画实践获得大量第一手资料

6.3 课题的技术路线

查阅文献、收集资料——文献综述——写出论文框架——开题报告——拟定详细提纲、制定实践计划——实施调研——分析与整理资料——写出论文初稿——进一步完善修改——论文答辩

七、可能出现的困难及解决方法

7.1 可能出现的困难：

学校图书馆缺乏关于萨金特及当代美国肖像画方面的资料，要依靠其他学校藏书或途径获得资料，有一些期刊论文文献时间跨度和数量较大，获取有困难。

7.2 解决的方法：

1导师的知识体系建构比较多元缜密，为本人的研究无论在宏观的研究方向还是具体的研究细节上都可以提供多方面的指导。

2通过网络查阅获取相关电子资料

3通过参观有关肖像画的展览，以获得更多自身的感悟。

4创造利用一切条件先在本地收集关于萨金特图片和文字资料，争取学院方面各方面的支持。