浅谈舞蹈教学中基本功与表现力的重要性

浅谈舞蹈教学中基本功与表现力的重要性

摘要：在舞蹈课中，舞蹈是一个非常关键的环节，同时又是一个突出表现的环节。所以，在舞蹈专业的教学中，如何强化对学生进行舞蹈表演的培训是非常必要的。因此，对舞蹈演员的教学策略进行了探讨，以期寻找出最适合的教学方式，从而达到更好的教学效果。

关键词：舞蹈课；舞艺；培训战略

舞蹈是一门艺术，它自身所具备的律动、装饰性、规范性、延展性等特性，可以使人们在观看时获得愉悦。舞蹈中的美感，往往要靠演员的身体动作等来表达，所以，舞蹈的美感并不是由舞蹈的名称来决定的，而是舞蹈的动作、表演、情感、思想等。所以，在进行舞蹈教育时，要注意提高学生的技术水平。

一、舞蹈基础知识在舞蹈教育中的作用

舞蹈的过程，可以说是一种情绪的传递，一种是一种艺术的沟通，但是这种沟通，必须要有四肢的配合才行。因此，必须强化基础的舞蹈表演培训。而观众们对舞蹈的感觉，也要通过演员的身体和情绪来表达。俗话说，台上一分钟，台下十年功，演员要想把演出的效果发挥到极致，就必须要对每个舞步都有一定的熟悉和感情，每天都要反复地训练，这样，表演才能发挥出最好的水平。舞蹈是数千年来流传下来的，是人们寄托某种思想情感的结果，某种程度上来说，也是一种文化遗产。但是，由于时代的发展和发展，舞蹈的表现方式也在不断地变化，表现出越来越丰富的形态，但是，它所传递的内容却是始终不变的，必须要用身体来表现，才能让人的身体和精神都获得快乐，而这与基础的舞蹈教学有着密切的关系。可见，不管舞蹈的形态与内涵怎样的变迁，其精神与内涵的传达却永不会有任何的改变，而其内涵的表现又是一条改善舞蹈技艺的主要途径，既能锻炼身体的运动能力，又能提高其舞蹈素质。所以，必须强化基础的舞蹈表演培训。

二、舞蹈教学中舞蹈基础的培养

(一)要使学员具备基本的舞蹈理论基础，具备基本的理论基础，并能为实际的演出提供一些参考。所以，在进行基础教学之前，必须普及有关舞蹈的基础理论，只有掌握了舞蹈基础，才能掌握好的表演技巧。必须指出，传递的理论知识必须具有某种规律和完整性，使其能够连续地进行，并且能够与现实的生活相结合。让学生既可以学习到有关的东西，也可以理解人生。

(二)通过特别的练习如吐纳、幻想等来加强基本功表演，其最高的目标不是舞步是否完善，而是要使身体和精神之间的和谐统一，使之与身体融为一体，使之成为一种精神上的统一。这样的舞蹈，会让人有一种被感染的感觉，从而对自己的舞蹈有一种归属感。在一个舞蹈的全流程中，每一个动作，每一个表情，每一次的吐纳，都会给舞者带来很大的冲击，所以，加强练习是一个非常重要的环节，这对提升舞蹈的整体效果起到了很好的促进作用。在实践中，要注意训练学生的呼吸意念和身体的协调性，从而达到与身体相融的状态，从而形成对舞蹈的强烈的爱好。

(三)培养对人生的观察力培养舞蹈是从人生中产生的，是人类在表达自己的感情时所产生的一种结果。因此，不管是舞蹈的演出，还是舞蹈的培训，都必须立足于现实的现实，没有这种联系，就没有了它的存在。因此，在教育中，要注意培养孩子的观察能力，使他们了解到，跳舞离不开我们的生命，不管是演出，还是创造，都要立足于现实。在欣赏舞蹈的过程中，要注意传递美好的人生感受，让他们从积极的舞蹈中感受到自己所处的世界是和平美好的，然后把美好的情绪融入到舞蹈的演出中，使他们感受到积极、乐观、轻松、快乐的一面。