内衣打版师的辞职报告(精选多篇)

第一篇：内衣打版师的辞职报告

敬爱的领导：

您好!

感谢这段时间来的指导和培养，以及各位同事的照顾!

在这里我深深感受到自己对内衣打版知识的贫乏及无能，未能给公司设计出漂亮精致的款式创造利益，占据市场份额而感到万分的抱歉。(实际上是我做到了，而你把它归为你自己的功劳。。。)

这里的销售人员，打版师傅，打版学徒，采购，车版，车位，裁床，仓管，前台，清洁工，门卫，厨师。。。。都很重要，他们为公司创造了实实际际的经济效益，每个季度加班加点的不计较个人利益，为发展公司，为打响品牌而努力，奋斗。他们是公司的财富，是不可或缺的人才。

而作为设计的我，在这里应该称为绘图员。某次某打版师傅说出了真相“就是个画画的而已”。真相也是这样的，当你费尽心思作一个构思，查参考书留意流行趋势了解工艺做法，去把内衣的各个部分用各种材料有机的结合起来以适合你所服务的品牌所设定的人群,再以图稿的形式打印出来，并且已经通过审批，却很有可能因为不符合某人的审美趣味而在胚胎阶段就流产了，它甚至只是一颗精子，未能与卵子结合，因为它从来没有存在过，只是一个想法一个图搞而已。这样说来也没有什么可惜的，毕竟有人不喜欢就说明它不是最好的。

事实上，有若干款差点流产的款式在我的一再坚持和某学徒的配合下诞生了(更恐怖的是现在也在发动此学徒自己搞款不要给我打版)，它恰恰引起大家的注意。这样的事情也不是没有的。被派发到不喜欢它们的人的手上的另外一些，就像是不听经纪公司话的明星一样被雪藏了。明星们尚且有咸鱼翻身的机会，它们却已经坠入了地狱十八层永不超生。(产生这样的问题的原因，个人认为有以下几个(实事求是，并不涉及个人情感)1。审美差异;2。专心研究个人设计，无暇顾及绘图员的款式;3。认为你是外行，只行内人才可以并有能力设计。而此人也曾有言论“不能看某某的设计，要自己搞”)而作为某某人的我也明白每个人都希望他的主意能成为产品，所以就有了死胎的出现。当然也与当初没有跟某师傅打好关系尽力迎合他有关。

以上的只是说明一件事，在一个经济跟地位以及技术都没有办法实现提升的地方我只想要点尊严。切实的说是价值感，自我认同感，哪怕有一点点存在感也好。但比尔。盖茨说过“the world won"t care about your self-esteem. the world will expect you to accomplish something before you feel good about yourself.”(这世界并不会在意你的自尊。这世界指望你在自我感觉良好之前先要有所成就。)我认为他说得对，他也同样说过“life is not divided into semesters. you don"t get summers off and very few employers are interested in helping you find yourself. do that on your own time.”(生活不分学期。你并没有暑假可以休息，也没有几位雇主乐于帮你发现自我。自己找时间做吧。)我想我需要点空挡的时间去发现自我。

此致

敬礼!

辞职人：haoword

第二篇：打版师

服装打版师是根据设计师的款图和简单的尺寸打版做成纸样，对面料等进行制图后裁剪，为下一步的缝制服务的。服装厂城的打版师，一般是将效果图在纸上变为平面的几何图，然后根据图对服装面料等进行裁剪。 这就牵涉到很多技术问题了，需要反复修改达到好的版型。比如同样一条裤子，版子好不好效果完全不同。

有了纸样才能裁片和做样衣甚至是成批生产。 打版师就是版型师，在南方叫纸样师。打版师工资最高的应该是高级男西服打版。打版师主要负责打版（制做服装纸样）、推版（确定中间号型推出大小号型）和面料辅料分析等。其次就是对服装的审美感，要知道设计师设计的只是平面图形，要经过打版师的手把它变成立体的衣服，很多细节设计师是发现不了的就要靠打版师来发现并改正了，还有就是在制版的过程中必须要考虑成本预算，就是怎么用最少的面料做出最好的效果，设计师可不管这些的。还有一点很重要，就是打版师设计出来的板型一定要方便车间的大货生产，就是怎样既快又好的把这件衣服生产出来，如果打版师制的板太过复杂就会影响车间的生产效率。

服装打版师应具备的能力文

一、透过艺术史与服装史，认识服装基本外型轮廓

（一）打版师的艺术修养

设计师的工作是将美的元素不断创造出来，打版师的工作是将设计师所创造的美，给予定型化及具体化。因此，打版师在打版制图的过程中，也如同设计师一般不断接受美的洗礼与考验。众所皆知，服装是一种艺术，从古自今，著名的服装设计师常将艺术融入服装并且带动流行。例如最擅长将艺术作品撷取为服装设计灵感的法国设计师yves saint laurent（圣罗兰），他将抽象表现主义画家piet mondrian（蒙德里安）作品应用于洋装上；1966年又推出了”pop art艺术”（普普艺术）系列服装；1988年推出”立体艺术”系列，并将picasso（毕加索） 的作品以立体拼贴或印染镶绣的方式呈现；他最引人入胜的一袭作品乃是用了三十五万片的亮片、十万个琉璃珠、六百个小时，将van gogh（梵谷） 的向日葵镶绣在夹克外套上。之后，许多服装设计师受其影响，也陆续地将艺术应用于服饰领域中。近些年来，时有耳闻艺术家与服装设计师的合作，包括三宅一生与蔡国强的爆破服装、路易威登与画家stephen sprouse的涂鸦包、及与日本艺术家村上隆合作红遍全球的“樱桃包”。时尚与艺术的结合已成趋势，亚曼尼、凡赛斯等大师的设计回顾展都在美术馆举办。因此，打版师若能具备良好的艺术修养，才能更进一步发挥设计师作品美的物质，使穿着者于外观能扬善藏拙，内在能烘托出穿着者的个性与风格。

（二）服装史中的基本外型轮廓

自古以来服装的造型千变万化，但也离不开几种基本的外型轮廓，例如a字型、y字型、h字型、x字型及s字型等。以服装史而言，西方拜占庭时期男女服装区别很小，其宽大至脚踝无腰身的长袍线条，有如字母h的字型；60年代的未来主义的连身裙及20年代没有腰身曲线，平胸平臀的女子把头发简短，外表像个青少年样的装扮，皆成了h型服装的代表。十四世纪哥德时期强调垂直高耸的线条，女子服装上身合身，下身展开，有如字母a字型的线条；十五世纪哥德时期男子服装发展到非常古怪，男士利用填充物强调肩宽，极短的上衣，搭配下身紧身的长裤，有如字母y字的造型。十六世纪文艺复兴时期及十八世纪洛可可时期强调细小腰身，宽大裙襬的繁复装饰，有如字母x字的造型，尤其十九世纪罗曼蒂克时代男女服饰都强调细腰、丰圆的臀部，女子不仅穿束腰，裙襬渐渐加宽及加上许多衬裙，裙襬上作横条荷叶边、绉褶的装饰，上衣又是宽大落肩式，如此宽肩细腰裙襬大的造型，成了x

型服装最佳的典型代表。十七世纪巴洛可时代，女子服装在腰后有臀垫，裙子拖曳很长，外型胸部、臀部突出，有如字母s字型，尤其1900年代，新艺术运动的风潮及日本艺术的影响，服装流行曲线，即突胸、细腰及突出的臀部，正是典型s字型服装的最佳代表。直至1950年代，出生于法国的christian dior迪奥正式以英文字母来发表他的作品而影响至今。如1954年的h型，1955年的a型及y型。1957年迪奥去世之后，由其弟子圣罗兰（y.s.l.）接棒，继续推出不同外型的设计。

二、打版师对于市场的认识及品牌版型风格

（一）市场的认识

服装市场千变万化，有些品牌每周都有新的商品推出，像西班牙的zara、台湾的iroo，都是平价时尚的代表，每周给顾客新的体验。打版师在如此迅速变化的市场环境趋势之下，就该同设计师一样，密切注意流行的动态，吸收最新的流行信息，随时注入最新的活力，才能与设计师沟通默契，准确掌握消费者的需求动态。

中国市场幅远辽阔，如中国北方与南方、中国内陆与沿海，因气候、风俗习惯或消费习性不同，市场的消费及喜好度有极大的差异。例如：南方的春天会比北方提早10至20天甚至更多，相对的北方的秋装也会比南方提早10至20天的上货，各服装企业对上货时段的掌握是一件很重要的大事，直接影响终端的销售。

（二）品牌版型风格

“一样米，养百样人”，意即每个人自呱呱落地，即是独特的个体。因此，成衣打版师虽是依照人的量化体围，制造纸样。但每一纸样经过打版师的巧手，即赋予纸样不同的灵性与特质。若此服装的纸样特质，历经多季时代潮流的考验仍不坠，就易形成所谓的“风格”，亦即”品牌版型风格”。品牌版型风格若渐渐地成为公司品牌符号象征，那么其风格在众多服装流行浪潮中，就易被突显与区隔化，公司品牌也不需常陷入与其它品牌恶性竞争与削价的红海战略中。

“品牌版型风格”是服装品牌成熟的象征，亦是品牌代表的符号。例如台湾著名的”夏姿”品牌服装，它以现代中国美学元素为品牌的特有精神，将中国元素以现代的语汇传递，创造独特的服装版型风格，所以不需要看吊牌，就知道是夏姿的商品。再则，著名的chanel经典套装，滚边的门襟，简洁利落的剪裁线条，不仅成为优雅品牌的经典之作，更是一种自信、独立、现代的新女性标志。另外，日本著名女设计师川久保玲，其创始的”乞丐装”，强调宽松、刻意的立体化、破碎、不对称、不显露身材的服装设计潮流，也成为品牌最佳的代言。

另外，在中国境内，著名的服装品牌亦有其独特的版型风格。

三、打版师与设计师的合作关系

服装设计师与打版师是公司的主要灵魂人物。他们常是影响销售业绩的关键人物。然而设计师与打版师如何达成最佳的默契与合作关系，是决定服装成败很重要的因素。那么设计师与打版师如何建立良好的互动关系呢？首先，设计师与打版师应建立平等无障碍的工作平台。虽然打版师的打版工作常是源自于设计师的创意设计稿，但设计师与打版师之间的沟通，绝不是打版师单方面听从与服从。双方应建立平等的对话空间，因为设计师创意的发想，若无法与打版师充分的观念沟通，多次的揣摩、修正及样版试穿，是很难成就设计师作品的理想境界的。

其次，设计师与打版师之间为了能达到沟通无障碍，降低服装理念的隔阂，有关市场的最新信息、各种的展览、研习活动及品牌服装秀等，设计师应多邀请打版师共同出席。因为服装市场的变迁迅速，唯有设计师与打版师合作无间，紧随时代的脉动，零时差地随时调整如何面对市场的剧烈竞争，才能顺应诡谲多变的服装市场。

四、打版师运用的打版尺寸

在终端市场中，服装公司可依据人口数据、产品使用或购买特征等，将顾客区分成不同的组群。以人口资料为例，若以年龄作为区分，女装大致可区分成童装（小学阶段前）、少年装（国中生阶段）、少女装（高中及大学阶段）、少淑女装（大学阶段及30岁前年轻上班族妇女）、淑女装（30~35岁成熟女性）、中年妇女装（35岁以上的妇女服装）及银发族服装（60岁以上的妇女服装）等。每一族群因年纪的增长，身体体态也随着不同，打版师采用的打版尺寸也需因应不同的年龄族群而有所调整。另外，每一年龄族群，对于服装的机能性、美观性、功能性、舒适性、流行性及织物的质量等，都有不同程度的需求。因此，打版师除了制作符合公司品牌风格的特有版型之外，也应随时留意及调整目标市场中，所定位的消费者族群其流行喜好动向，并随时调整其适合运用的打版尺寸。

以华人市场为例，台湾与中国内陆地区女孩子的身材比例就有所差别。例如，台湾人坐在办公室上班者的人口比例为多，内陆女生因劳动者多或因交通不便骑脚踏车者众多，故台湾大部分的女生臀部及大腿处，都显的较为粗胖，不像大陆女生甚至中年妇女，其整体身材比例较为苗条。因此，打版师在打下半身长裤或裙子的版型时，也需因应各地域身材的特点，而有不同的打版尺寸标准。

另外，中国北方与南方人的身材也有所差异，版型的尺码也随之有差异，南北版型放码时也有差异才能发挥版型来修饰整体的线条的功能，让服装在穿着时有加分作用。

现在，服装版型已经越来越被重视，打版师应该更积极主动充实自已，了解市场的动向及学习服装相关专业知识，以便因应迅速变迁的服装市场。

第三篇：描述打版师

有人这样描述打版师：“打版师需要天分、灵气、悟性。良好的审美素养与娴熟而过硬的制版技术，才能创造出优美舒适的版型。好的打版师要能和设计师很好地沟通、配合，准确而完美地体现设计师的设计意图。”

2014年以前，国内西服讲求挂像好，而现在更注重穿着效果。挂像好，款式很重要，但要穿着效果，光有款式是不行的。打版师的工作，就是让服装款式拥有最好的版型，让穿着者感觉舒服。

将设计师的想象变成现实，是打版师的“魔力”，从这个层面上讲，打版师的手，是实现“梦想”之手。而事实上，打版师的工作在整个服装工艺中的位置也是至关重要的，它是中枢渠纽，上接企业老总和设计师，下连车间。因此，注意了，打版师不是打下手的，没有打版师，再好的款也出不来。打版师打版式，打版师靠本事。别把打版师不当师。打版师的一天

时间：早上8点钟

这是上班的时间，他早早就到了办公室，开始一天的工作。

工作内容：

看图——设计师把设计稿拿出来，打版师看图，跟设计师沟通创作的过程和想表达的东西（这是非常关键的环节，直接决定版式出来是否符合设计师的设计理念和设计风格）；打样——看图完毕，接收信息（版型、工艺、面料）后，打版师开(请你继续关注好范文网WwW.HAowORD.cOM)始电脑cad绘图设计，制版，打纸样，进行修改，打样衣。样衣完成后，跟设计师讨论，得到设计师、工艺总监等认可，确认工艺单；

放码——被认可的样衣拿到版房，做出各种尺码，打版师最终检查确认；核版——样衣送车间前，考虑制版可能出现的问题，核对（投产前换码出来，不能有误差，一进车间，一裁下来就是几百、几千件，如有失误会造成很大损失）；跟踪——样衣投产后，不时进车间，跟踪工序，解决相关技术问题。任宏勤是报喜鸟的高级制版师，打电话给任宏勤的时候，他正在整烫车间看生产出来的首批成品，这是一路跟单的最后一个环节，打版师要看的是，衣服的挂像怎样，试衣模特的穿着效果怎样，舒适度怎样。他说，“抱歉，我现在很忙，晚点跟你联系。”打版师的工作，是整个服装工艺中的，中枢渠纽。它上连老总、设计师、商务部；下接生产车间、终端客户反应。处处得考虑周全。

制版是一个复杂、精细的过程，每一个环节都有可能出错，每一个环节或许都可以做得更好。每一件样衣投产，打版师们有半颗心都跟着一起去。因此一盘货投产，打版师一般都会下车间监督，看看流程有没有问题，哪些细节需要改进。温州锦欧服饰有限公司技术部主管胡少君认为这个工作压力很大，她坦言，“做大货的时候，晚上总是睡不着觉，反复去想每个细节，虽然白天已经核对过很多次，但还是不放心。”

打版师确实是份很辛苦的工作，胡少君和她的丈夫都是打版师，在温州两家不同的服装企业工作，“两个人同在一个城市，但忙起来的时候，我们常常好几天见不着面。”打版师是“不被重视”的重要角色

一件衣服，外行人只看款式，内行人就是穿版型的。款式如女朋友，看着舒服就行，版型是老婆，要穿着舒服过日子的。由此可见，版型的重要性不言而喻，可是制作版型的打版师，在服装界的江湖地位却没有得到应有的重视。

设计师们普遍了解打版师之于他们的意义。正如温州市迪生服饰有限公司的设计师小卢所说的，“设计师是有构想或创意，打版师是把这些东西变为现实的人，一件衣服的好坏打版师是非常重要的。”

但是在服装界，设计师走在前面，打版师只是幕后工作者。报喜鸟集团高级制打版师任

宏勤做了二十几年的打版工作，对此颇有感触，“在服装界设计师的地位确实比较高。他们有更多的机会展示自己，有更多的机会出去观摩、学习。而打版师的理念多半来自设计师从外面吸收的，再加之品牌的风格，和自己收集的二手时尚信息。相反，由于中小企业没有设计师，或者接单的需要，打版师有更多出去参观、学习的机会。”

确实，较之大企业而言，在中小企业的打版师更有地位，尤其是外贸企业。胡少君说，“由于打版出来的效果，直接影响到订单是否会落实，因此企业非常重视，我们平时也就有更多机会出去学习。”与此相辅相成的是，中小企业的打版师工作也更为琐碎，范围更广。除了打版，面料的确认、工艺要求、核料、核价等等都需要打版师参与决策，或一手包办。作为外贸企业的打版师，主要工作是按照客户传过来的设计图，先跟对方的设计师沟通，按照对方要求的尺寸、规格，进行打版；完成后，把实样传给对方，进行确认，看是否达到要求；如不符合要求，再进行修改，反复核对确认。打版师一般还参与估价，面料、辅料、交货日期、价格，商务部要跟打版师商量，确认；接下来跟客户的价钱问题才是商务部的事情。

而反之大企业，分工比较细，设计师、工艺师、技术总监、打版师等等各施其职。有几个设计师没有受过打版师的气？

“有几个设计师没有受过打版师的气？”这是某设计师论坛的一个帖子。从2014年4月前后开始到现在，两年多时间，这个话题一直在被激烈地讨论着。多数人认为有摩擦是难免的，重要的是沟通，当然也有些怄气的。但反映出一个普遍的问题是，国内多半设计师只会画图，不懂工艺和版型。

许多网友认为，设计、版型还有工艺三者是一体的，“如果设计师不懂版型工艺，那么他自己设计的是什么东西，估计连他自己都搞不懂；如果样板师不懂设计，他也没有办法搞清设计师要说些什么，要表达什么，两者是相辅相成的，不存在谁给谁的气受。”

这个问题又可以归结为设计师和打版师的摩擦问题。任宏勤认为，设计师和打版师互相提出问题是正常的工作范围内的事情，重要的是双方要针对问题，无论是观念还是版型进行沟通，互相配合，理解，冷静处理。矛盾双方要是生气，主管上层可以参与讨论，定稿。关键是不要影响到产品出来的效果。打版师觉得设计不符合工艺可以提出来，正如车间觉得有问题也可以提出来一样，解决是关键。

迪奈尔打版主管兼打版师卓文武同意这种说法，打版师和设计师双方如果没有协调好，款式出来肯定不一样，因此在制版的过程中双方要不断进行沟通，从纸样出来，不断调整修改设计的东西，才能更好的体现出来。设计师的发散式思维是天马行空的，打版师强烈的逻辑思维是严谨保守的，有的时候版型对尺寸的要求很苛刻，增一分则太多，减一分则太少，甚至差之毫厘谬以千里，因此也很需要打版师的悟性和灵性。

同一个设计，一千个打版师制版出来的效果可能就有一千种。打版师如果眼光独到，工艺精湛，对版型结构了解，出来的产品自然会好一些。设计师小卢对这点感受颇深，“在设计师与打版师的合作过程中没有“服从”的概念，也没有谁领导谁之说。一个好的设计师，需要一个好的打版师配合，他们双方应该是紧密合作的关系，关键还是看产品结果。”打版师走俏

温州锦欧服饰现在只有一个打版师，忙的时候常常晚上要到11、12点才能下班，胡少君觉得这份工作确实很累。“我们想招人，招聘的时候，每天也能来30来个，但是，能用的很少。我们招过一个，来的时候说自己很厉害，但用了两个月，负责的一批货出来，毛病很多，不行。”对此他显得很无奈，“现在市场上新的打版师很多，但是技术不行，功底不够。想招到一个好的，也是可遇不可求。真正忙的时候，只能招助理，但是还是需要手把手教。”类似的情况在服装界并不少见。

打版师是一个靠真本事吃饭的行当。温州服装界曾一度非常缺乏打版师，近几年来，培养出了一批有经验的打版师才缓解了这一缺口。但打版师在温州市场还是一路走俏。网络上到处都是招聘打版师的广告，由此也可见一斑。“现在江西、北京、上海等全国各地服装学院的工程班，都培养出来许多制版的学生，但是让他们马上打版很难，至少要二、三年锻炼。”有十几年打版经验的卓文武如是说，“培养一个人才是很辛苦的。”

据了解，由于培养一个打版师至少要两、三年时间，对于招收打版师，企业一般都希望有三、四年打版经验的师傅。前段时间，报喜鸟也招了两个有经验的打版师。

相对于设计师来说，打版师的流动性更少，更加稳定。“2014年、2014年，正值温州服装红火的那段时日，市场上打版师紧缺，那是打版师跳动最大的一段时期。”任宏勤说，“当时，我们每天都能接到好多服装企业老板的电话，而现在的市场已经很理性。”

打版师好比老中医

有人曾经形象的把打版师比作老中医，说“越?老?越值钱。”任宏勤认为这种比喻非常贴切，“但是这个?老?不是指年龄，而是经验，不是指从业时间，而是指专业技术和素养。”打版师不是古来就有的职业。二十世纪80年代，做门口衫的师傅叫做裁缝，集设计与裁剪于一体。服装工艺，随着服装工业化而越来越细化，越来越精。最初只有裁剪老师，女装制版也没有纸，直接在面料上面画。到了90年代末，才有了打版师的说法。

而一个版师的成长正如一位老中医需要历炼。80年代任宏勤高中毕业，开始学着用缝纫机做衣服，做服装定做，成了一名裁缝；从80年代到90年代，西服行业迅速发展；90年代开始，任宏勤专业从事打版。当时他总是在想“为什么别人做的出来的东西，自己却做不出来”，不知不觉任宏勤时常会掉入这样的思考，不自觉的去钻研，“从此我就爱上了这个行业”。1997年，任宏勤已经有了一定的技术，到企业做打版师，“当时，我遇到了一个特别好的师傅，跟他一起工作了三年，学到了很多东西。”任宏勤清楚知道，这是一个需要不断实践，不断积累，不断成长的行业，很辛苦，但是有味道。

打版并不是简单的一把剪刀，一块布的事情。制版是一项技术性很强的工作，容纳了很多琐碎、繁杂的细节处理，对于人体结构的理解，对尺寸、部位的精确把握等，都需要丰富的经验，还要有很高的灵活性，而灵活处理版型则是以娴熟的技术和丰富的经验为前提支撑的。作为打版师卓文武对此很有感受，“作为一个合格的打版师起码要懂服装工艺，懂点设计，也需要灵感，要不断实践，把实践和理论结合。”

打版师的工资在某一个阶段会与时间、经验成正比。而工资待遇的高低各个企业，都有各自的标准，一般会根据两个方面来评估，市场反应，打出来的版在市场上反应的情况；内部判定，制出来的版，修改多少。

据调查，在温州一般的打版师的工资在3000元左右，而技术总监能够拿到4000—5000元，大一些的品牌的技术总监，或技术过硬的打版师，年薪也可以拿到十几万元。打版师的工资和设计师相当，可见打版师的重要性已经能够得到企业经营者的正确对待。任宏勤用一句话，概括了打版师制版的目标，这就是“三好”服装：“制版要根据设计师的要求，紧跟流行趋势来走；利用好掌握的工艺，把版型做得人性化；规划好产品的流程。使衣服不仅要好做，而且要好看，更要好穿。”

第四篇：劳动合同(聘打版师)

劳务合同

经公司研究决定：聘为公司技术部门制版师一职，双方本着平等互惠的原则，协商后签定以下合约：

1、聘用期为年。时间从至。打版师主要负责技术部门前期的工作、打版、安排生产样衣的工作；监管小样的制作、放样等工作。放码样形要与本公司要求的样形相符。确保其板样、样衣、成衣达到满意的效果。

2、月薪为元，包括手机费用在内。公司预先付定金万元整，工资按厂方规定的时间发放，发工资时，每月 扣除部分定金元，扣满个月。

3、在聘用期内公司如辞退版师职务，公司将在辞退时多发一个月工资，且收回没扣完的定金。如版师提前辞职，必须提前壹个月递交辞呈报告，公司将收回没扣完的定金，待公司招聘到合适人员方可离开公司。

4、版师在工作岗位上，认真遵守公司规章制度，遵守职业道德。工作管理表现出色，公司将在年终发送红包，以资鼓励。 以上合约双方遵守，一式两份。

甲方：

乙方：

签订日期：年月日

第五篇：打版师：会裁缝的设计 懂设计的裁缝

打版师：会裁缝的设计 懂设计的裁缝

对于“舒服”，设计师王玉涛自己这样解释：第一我对版型有经验，第二我对版型有灵性。

作为设计师，王玉涛不忌讳别人称他“裁缝”，因为在他看来做版和做设计同样是需要灵感的。王玉涛15岁起接触服装，在以后的十几年中没有放弃过对版型的研究。他说：“没有足够的经验是不可能成为优秀的版师的，打版的经验就是在一次一次的实践中积累得来的。打版就是把理论不断论证的过程。好比老师说?1+2=3?，那么在通过不断的演练过程中我们可以发现很多途径都能得到3这个结果，而尝试了这些之后，我们觉得还是1+2最为简便。那么这个时候我们使用的1+2与最初使用的1+2是绝对不同的。”

王玉涛说，谈打版的技术理论，我跟大家的没什么区别，但是给我一把剪刀，一块面料，我的衣服就会比别人的舒服，我认为就是因为我在这方面也有灵性。

高薪打版师为何拿高薪

在我们印象中，打版师的名声不够响亮，业绩很难衡量，是不是在企业中的地位也会像他们的名声一样，可是在调查打版师的待遇问题的时候，记者发现，打版师的重要性已经能够得到企业经营者的正确对待，这点从他们的工资中就能有所体现。

据北京阿尤北斗服饰公司总经理尤鸿雁女士介绍：在北京，一般的打版师的工资在3000元左右，而技术总监能够拿到4000~5000元，大一些的品牌的技术总监能够拿到6000~8000元。

而根据我们的不完全统计调查，在服装产业发达地区，一般略有经验的打版师工资都不会低于3000元，技术总监月薪上万并不稀奇。在成都、南京等非服装行业的中心地带，技术好一些的打版师也能拿到3000~4000元，在广东还有打版师也参与效益提成的。

刚入门的时候，打版师的工资比设计师的工资会略低，但是，打版师的工资在某一个阶段会与时间与经验成正比。

打版师像老中医，越“老”越值钱瓶

设计需要创意和灵感，对于服装设计师而言，在一定程度上，年轻些可能会更有利，在企业的招聘上，常常看到企业对设计师的年龄要求是不超过35岁。对打版师而言，虽少有年龄限制，但是几年的经验确是最基本的要求之一。

近期在本报与香港理工大学合作对打版师进行的一份问卷调查中有这样一个问题：你认为企业会对有多少年经验的打版师最感兴趣?在本报记者在北京地区回收的近30份问卷中。绝大多数选择了4-5年。看来，打版师自己心里也非常清楚，经验的积累对自己职业生涯的

意义。

制版是一项技术性很强的工作，容纳了很多琐碎、繁杂的细节处理，对于人体结构的理解，对尺寸、部位的精确把握等，都需要丰富的经验，还要有很高的灵活性，而灵活处理版型则是以娴熟的技术和丰富的经验为前提支撑的。北京塔威欧服装公司技术主管倪志斌举了一个例子：比如，一般男装插肩的肩斜设计是45。，而中性化男装强调美观多一些，其插肩的肩斜设计是35。，那么，在什么范围内调整肩斜度以达到美观与舒适的最佳结合，则是考验版师水准的时候了，此时，能助版师一臂之力的经验非常重要。再比如，我们前面提到的国内第一件滑雪服，分割竟然达到78片之多，这78片的分割要顺着人体肌肉的感觉，制出的版既要视觉美观、线条流畅，还要符合人体运动的需要，试想：没有丰富的制版经验恐怕很难出色地完成。